介绍一下你自己和所做的工作。 🔗
我是猫伯爵，2 年前辞去了游戏公司艺术总监的工作后，一直作为自由职业的插画/动画师工作。目前的工作 80% 的重心都转移到了游戏的开发上。和一个小小的团队一起制作独立游戏 LUNA-The Shadow Dust ，目前正在 Kickstarter 众筹中。
你都在使用哪些硬件。 🔗
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基本使用电脑绘图工作，偶尔会手绘配合扫描仪扫描图稿。
笔记本用的是 ASUS，2 年前的中档配置，换了一个 SSD 硬盘，运行绘图软件目前来看都挺流畅的。显示器是 Dell UltraSharp U2414H 23.8 inch Widescreen IPS LCD Monitor 。键盘用的是罗技蓝牙 K810 ，鼠标是罗技无线鼠标 m505 。
手绘板使用的是 Wacom Intuos Pro （我高中时买的 影拓 2 ，用了 13 年，要不是机器系统升级，官方不再发布驱动，不然还可以继续用下去，真心赞叹这个牌子手绘板的质量）。
手绘的时候并没有很在意画笔的牌子，大部分时间就是 2B 铅笔加 温莎牛顿 的水彩颜料。
软件呢? 🔗
主要使用 PhotoShop 、 AfterEffects 、 Flash 。
你最理想的工作环境是什么？ 🔗
大部分时间都在家里工作，觉得现在的工作环境已经很理想了！不过我也喜欢和志同道合的朋友在一起工作。物理环境其实怎样都好，都可以克服，关键是与人交流的方法和自己的心态。
比如和作曲者的交流，一开始我总会和作曲者根据游戏的大背景设定，确定游戏音乐的主基调。是欢快的，悬疑的，还是魔幻的。决定好之后我们会分头去寻找海量的参考音乐，从电影原声、游戏配乐、动画配乐等等，凡是听着觉得有借鉴意义的，就存下来分享。
作曲者接下来会先尝试创作一个简单的钢琴旋律，我们整个团队听过以后，在这基础上提出适当的修改意见。在旋律确定之后，才开始详细挑选适合的配器，不断推敲，最后完成后期合成。
根据不同的关卡环境，有时候音乐制作过程很快，demo 第一版一听就过的情况都有。但也有反反复复修改推倒重来的。或者有时候发现两个曲子互换一下位置，反而更适合对方原本要配衬的场景，属于意外惊喜。
要完美的描述抽象的音乐，其实相当不容易，因此需要不断和作曲者直接沟通，不过整个团队的队员工作都很努力，大部分情况下能很快明白对方的意思，这是缘分啊！很罕见的！能遇到这样的工作伙伴，我很感激。
你平时获得工作灵感的方式有哪些？ 🔗
看其他艺术家的作品，看书看电影听音乐。和朋友聊天，常会有意外的好主意出现。
我喜欢的艺术家太多了，非常影响我的有 Shaun Tan 、 Jean Giraud 、 石黑正数 、 宫崎骏 等等等等。我一般凡是网上看到喜欢的作品，就会存下来，电脑里储存了不少灵感素材。也喜欢逛书店，看到喜欢的作品就买。
这个游戏的故事源自我大学的动画毕业作品，那个动画电影中的主人公一家住在一座很高的塔楼里，主人公的工作是月亮的驾驶员，一个月几乎每天都要驾驶月亮在空中巡航，为世界的夜晚带来光明，但也因为如此和家人相聚的时光势必短暂而珍贵。我很喜欢这个动画里月亮和塔的设定，也就借此重新（或者说继续）开始创作了月影之塔的游戏故事。
推荐一件生活中的利器给大家。 🔗
有一种叫瑜珈棒（海绵滚轮/按摩滚轮）的健身小器械。尤其是我们这种久坐的人，常常腰酸背痛，躺在上面每天自己按摩运动一下（请在专业指导下进行）很快能缓解这些疼痛！再也不用花钱去推背理疗了。非常好，谁用谁知道！
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